恒哈图乐队:游牧于世界的图瓦族音乐人

非关喧闹的糅合驰放

深具底蕴的身心灵动

坚守传统又丰富错落

遥远古老的自然声音


喉声唱法是图瓦族最为宝贵的文化遗产,这其中包含的三种最主要技法为:已经被大众熟知的呼麦(喉音唱法)、卡基拉(假声带唱法)以及西奇(哨音唱法),而这后两种技法也被泛指为了“呼麦”这一大类。图瓦人也把呼麦这种歌唱文化视为他们的“民族魂”。这种唱法通过控制口腔的形状来产生泛音,同声带发出的声音产生共鸣,从而产生两个或两个以上不同音高频率的“声音共同体”。


恒哈图乐队(Huun-Huur-Tu)则是把这种文化带向世界最为关键的的先锋者。当九十年代初,恒哈图第一次被世界另一边的美国人听到时,美国人惊诧世上居然能有这样的发声方式,这种浑厚低沉的声音在他们听来,更像是来自于远古的神秘呼唤。而后在世界各大音乐节的邀请下,这个由游牧民族组成的四人乐队,收拾起他们的十数种手工乐器,就此走出图瓦的大草原,进入世界的视线。他们是图瓦最早走向世界的乐队,也是图瓦与世界上先锋艺术家接触合作最多的乐队。著名的FrankZappa在晚年就曾邀请恒哈图与一众艺术家在他家中举行文化交流的宴会,而印度最有名的音乐家RaviShankar也是曾与他们合作发行作品。


哼哈图的音乐作品结构就像是一幕声场,他们的浑厚的低音与手工乐器的结合相辅相成,你可以很容易的就听出一种“即视感”,河汊分流、瀑布飞泻、山鸣谷应,但哼哈图又不仅仅局限于用声音来模仿大自然的景象,他们的音乐在主题上比较类似于西部牛仔的音乐,他们歌唱着马背上的生活、英雄们的事迹还唱着许多纯真的爱情。

他们很注重在声音中来表达“万物有灵”的世界观,在最初的时候,他们在图瓦老人的吟唱中尝试去理解旋律与声音,然后结合自己对世界的理解,再而爆发出他们这种连接心灵的作品。


静下心来听一曲呼麦,你会感觉到你犹如站在了高山之巅,透过心灵的感受与“上苍”交流。他们在西方巡演合作的过程中,也会吸收很多“外来”的养分,他们影响着世界上的音乐人,世界上的音乐人也同样给他们带来很多灵感元素,唯一不变的则是他们对于传统的追求。


一种音乐可以带来的不仅仅是人与人之间的沟通交流,在不同文化的融合交汇下,还可以见识很多不曾领会过的世界观。而恒哈图带给世界的,就是这种神奇的唱法,与他们对于大草原的赞叹。

版权声明:本站所有作品(图文、音视频)均由用户自行上传分享,仅供网友学习交流,不声明或保证其内容的正确性,如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容。请举报,一经查实,本站将立刻删除。

相关推荐